PHotoEspaña 2014 acoge en su programación las propuestas expositivas, individuales y colectivas, que realizan embajadas extranjeras, institutos culturales, escuelas, museos y fundaciones. Esta sección del Festival quiere acercar la fotografía al gran público, y este año amplía a 18 el número de espacios que exhiben habitualmente obra visual y fotográfica. La diversidad de propuestas de esta sección, 20 exposiciones en total, convierte OpenPHoto en un espacio de encuentro internacional para la difusión de la creatividad fotográfica.
Hoy 4 de junio inauguran 6 de las exposiciones que forman parte de OpenPHoto: Alliance Française Madrid, Fnac Callao, Fnac Castellana, Instituto Cultural Rumano, Hotel de las Letras, e Istituto Europeo di Design.
Todas las salas que forman parte del programa de OpenPHoto de PHotoEspaña 2014 son:
Alliance Française de Madrid
Muestra retrospectiva del concurso de fotografía de la Alliance Française de Madrid. Colectiva
04.06 – 04.09.2014
El concurso fotográfico de la Alliance Française de Madrid nació en 2009 apoyado por la Fundación Pilar Citoler, con el objetivo de fomentar los intercambios entre culturas a través de producciones de calidad y también para apoyar a nuevos talentos. Tras cuatro convocatorias, el concurso ha ido aumentando en participación y calidad. Esta exposición recopila las fotografías ganadoras «verdaderas interpretaciones de autor», para constituir una retrospectiva de las
Blank Paper
Fanzinismo. Fotografía + Grapas
05.06 – 20.06.2014
Como contrapunto a las exposiciones que abordan la fotografía desde el punto de vista del fotolibro,
Casa de Velázquez
Fotógrafos de la Casa de Velázquez 2014
17.06 – 17.07.2014
La Casa de Velázquez acoge cada año a una treintena de artistas –franceses y españoles en su mayoría– de disciplinas diversas. Todos ellos proponen horizontes variados y trabajan en prácticas artísticas diferentes. Las fotografías que presenta la Casa de Velázquez en esta muestra son propuestas singulares situadas en un espacio expositivo que es, también, lugar de vida y de creación.
CentroCentro Cibeles
V Bienal de Internacional de Arte Fundación ONCE
21.05 – 14.09.2014
La Bienal Internacional de Arte Fundación ONCE nació en 2006 con el objetivo de reconocer y difundir la obra de artistas con algún tipo de discapacidad, así como de potenciar su acceso y participación en el mercado del arte. La V edición de la Bienal tiene como eje la diversidad humana y el cuerpo. Alrededor de este tema se vertebra una exposición de artes plásticas y un amplio programa de actividades paralelas de diferentes disciplinas
CentroCentro Cibeles
18.06 – 27.07.2014
CentroCentro Cibeles acoge una exposición que se compone de las fotografías ganadoras del certamen on line Un día en la vida de Madrid, organizado por el Ayuntamiento de Madrid y Samsung. Este concurso, de convocatoria abierta y sin límite de edad, ha reunido 24 fotografías, una por cada hora del día, para formar un retrato fotográfico colectivo y masivo de lo que acontece en la ciudad de Madrid a lo largo de un día.
CentroCentro Cibeles
Huéspedes del presente. Colectiva
08.05 – 06.07.2014
CentroCentro Cibeles presenta un nuevo proyecto dentro de su sección Distrito Fotográfico. Huéspedes del presente. Novísimas Escuelas Latinoamericanas de Fotografía Creativa. Este ciclo de exposiciones y residencias artísticas tienen como objetivo acercar al público una muestra del momento creativo que está viviendo América Latina, una región inmersa en un importante proceso de transformación generacional. En esta ocasión, es el turno del brasileño Estudio Madalena, y de Raquel Brust como artista residente.
COAM
Manuel San Frutos Forja. NYC – TYO
09.06 – 27.07.2014
Nueva York y Tokio son dos grandes metrópolis en las antípodas culturales con puntos de unión y muchos contrastes. Nueva York, reflejo de todos los éxitos y abusos de la cultura Occidental, es paradigma del libre mercado y cuna de gran parte de los movimientos artísticos y antisistema. Tokio sintetiza –aún hoy– una delicada sinergia entre tradición y tecnología. El proyecto NYC-TYO, de Manuel San Frutos, recoge muchas de estas «píldoras culturales», imágenes publicadas en tiempo real con una Samsung Galaxy NX, gracias a su total conectividad 4G y calidad de imagen.
EFTI
Antonio Navarro. El copiador de sueños
Luis de las Alas / Genín Andrada / Carlos de Andrés / Guillermo Armengol / Ion Bernárdez / Enrique Cano / Gerardo Custance / Ricky Dávila / Miguel Gómez / Manuel Hernández de León / Paco Junquera / Borja de Madariaga / Luis Magán / Larry Mangino / Ricardo Martín / Javi Martínez / Sofía Moro / Navia / Juantxu Rodríguez / José Antonio Rojo / Rafa Sámano / Jordi Socías / Raúl Urbina / Roberto Villagraz / Rosina Ynzenga / Manuel Zambrana
06.06 – 04.07.2014
Esta exposición rinde homenaje al gran impresor Antonio Navarro (1956–2013), quien positivó trabajos de los fotógrafos españoles más relevantes. En su recuerdo, se reúnen cerca de cincuenta imágenes copiadas por él como muestra de agradecimiento a su labor en el laboratorio en blanco y negro, y como reconocimiento a su importante contribución a la calidad de las obras de los autores con los que trabajó.
Escuela Universitaria de Artes y Espectáculos TAI
Colectivo TAI FOTO. Madrid Ext/Día. Colectiva
Work in Progress: 04.03 – 18.06.2014
Fechas de exposición / 16.06 – 31.07.2014
Madrid. Ext/Día es una colección de trabajos fotográficos inspirados en obras del cine español en las que la ciudad de Madrid es referente y pieza clave. La muestra descubre, desde el objetivo de TAI FOTO, una visión propia a partir de géneros, estilos, historias y directores que han unido para siempre el cine a la fisonomía y la esencia de la ciudad. Una exposición que, desde la fotografía, rinde homenaje a la historia del cine español y a su capital en el 40 aniversario de la Escuela TAI.
Fnac Callao / Fnac Castellana
Manuel Zamora. Premio OjodePez / Sofía Moro. PHotoBolsillo
04.06 – 27.07.2014
Manuel Zamora (Murcia, 1970), Premio PHotoEspaña OjodePez de Valores Humanos 2013 por Vidas recicladas, expone esta serie en FNAC Callao; en esta muestra, Zamora dirige la mirada a uno de los paisajes que la crisis económica ha dejado en las ciudades de España. Sofía Moro (Madrid, 1966), seleccionada para la serie de monografías de la Colección PHotoBolsillo, expone sus incisivas imágenes en FNAC Castellana.
Fundación ONCE. Galería Cambio de Sentido
Koen Suidgeest. Costuras a flor de piel (vivir con cáncer de mama)
03.06 – 27.07.2014
Esta exposición es el resultado de un proyecto de Koen Suidgeest (Ámsterdam, 1967) iniciado en 2009 y en el que han participado más de doscientas
Galerie du 10. Institut français de Madrid
1+1=12. Encuentros de fotografía contemporánea. Colectiva
17.06 – 18.07.2014
1+1=12 es un proyecto que propone el diálogo entre seis parejas de fotógrafos que confrontan sus ideas para generar un discurso expositivo común.
Goethe-Institut Madrid
André Lützen / Julian Röder. Líneas del sur
05.06 – 25.07.2014
Esta exposición está formada por las series Mission and Task, de Julian Röder (Berlín, 1981) y Aussenlinie Süd, de André Lützen (Hamburgo, 1963). Ambos fotógrafos son miembros de importantes agencias de fotografía alemanas. La muestra reflexiona sobre las fronteras en el sur de Europa –las de Ceuta y Melilla o las de Italia y Grecia, entre otras–, un tema de total actualidad y de debate internacional que también es objeto de análisis desde diferentes visiones artísticas.
Instituto Cultural Rumano
Simona Rota. Pueblo al instante
04.06 – 25.07.2014
La serie Instant Village de Simona Rota (Rumanía, 1979) es un catálogo fotográfico de las tipologías de ocupación en el territorio de las Islas Canarias. El entorno de las islas, debido a su dependencia económica casi exclusiva del turismo, ha sido sometido a una presión urbanística creciente desde la década de 1960 hasta el estallido de la burbuja inmobiliaria, y representa un ejemplo perfecto de los problemas de España en su conjunto.
Hotel de las Letras
La mirada transeúnte. España. Colectiva
Sergi Aguilar / Patricia Allende / Luis Asín / Javier Campano / Carlos Cánovas /José Antonio Carballo / Vari Caramés / Ana Castuera / José María Díaz-Maroto /Rosa Feliu / Carlos Fernández Sánchez / Ferran Freixa / Jordi Gómez / Manolo Laguillo / Eduard Olivella / Pilar Pequeño / Luis Pérez-Mínguez / Humberto Rivas / Manuel Serra de Rivera / Agustín Rodríguez / Manuel Sonseca / Luis Vioque
04.06 – 27.07.2014
El Hotel de las Letras exhibe una selección de obras de la Colección Bauzá. Cerca de cuarenta trabajos de una veintena de fotógrafos españoles en los que reflexionan sobre su país. A partir de imágenes de paisajes naturales, arquitecturas o espacios interiores, la muestra recorre distintas perspectivas de España sin caer en los estereotipos. Lejos de la tentación de describir las características físicas y sociales más identificativas, propone una visión que tiende hacia la poesía, el sosiego y la contemplación.
Istituto Europeo di Design
International Photobook Dummy Award 2014
04.06 – 25.06.2014
Desde el 2009, el Fotobookfestival de Kassel premia a la mejor maqueta o proyecto de fotolibro. El premio tiene como objetivo llamar la atención sobre las cualidades únicas que poseen este tipo de publicaciones y sobre el proceso de trabajo que lleva a cabo el fotógrafo sobre la página impresa.Fotógrafos de todo el mundo han sido invitados a presentar sus proyectos a un jurado internacional. Los 50 mejores libros participantes se muestran, en una de sus paradas internacionales, en el IED Madrid.
La Galería. Fundación Mutua Madrileña
Deporte y valores. Colectiva
12.06 – 31.08.2014
El espacio expositivo que la Fundación Mutua Madrileña alberga en su sede del Paseo de la Castellana muestra las mejores imágenes recibidas
Museo Nacional de Artes Decorativas
Mindaugas Gabr?nas
06.06 – 27.07.2014
Mindaugas Gabr?nas (Lituania, 1977) se inició en la fotografía en 1990, cuando sus padres le regalaron una cámara Zenit. Los paisajes acuáticos y urbanos, los lugares abandonados, así como las perspectivas melancólicas e imaginarias, son sus principales áreas de interés. Esta exposición incluye obras de las series Fantasma y Retratos callejeros, en las que Gabr?nas expresa sus sentimientos y percepciones personales acerca de lo que le rodea.
Real Sociedad Fotográfica
Otras miradas. Fotógrafos de los años 70 a los 90. Colectiva
05.06 – 27.07.2014
Los fotógrafos de la Escuela de Madrid rompieron con décadas de inmovilismo en España y abrieron la puerta a la exploración de otras vías temáticas y creativas. Entre 1970 y 1990, convivieron las estéticas experimentales y los trabajos de carácter documental y antropológico en un contexto caracterizado