Artistas

Francesca Woodman (1958 Denver-1981 Nueva York) realizó a sus primeros trabajos con 13 años, ya adoptando un estilo característico, casi siempre fotografiando en blanco y negro, con formato cuadrado, y dando prioridad a la iluminación para, a través de ella, conseguir que la atención recayera sobre un sujeto principal (y normalmente único) en la escena. A los 17 años comenzó estudios en Providence, en la Escuela de Diseño de Rhode Island, y consiguió una beca para cursar el tercer grado en Roma. Allí se identificó con el surrealismo y el futurismo, que desde entonces ganaron presencia en sus fotografías, así

Félix Curto vive y trabaja en México D.F. Licenciado en Bellas Artes por la Universidad de Salamanca, ha realizado cursos de postgrado en Kunsthochschule de Berlin y en la Escuela Nacional Autónoma, México D.F. Entre sus exposiciones individuales más destacadas cabe citar Nicolo Sprovieri Gallery, Londres y Galería OMR, México D. F. (2006); La Fábrica Galería, Madrid (2005); Centro de Fotografía, Universidad de Salamanca (2003) y Palacio de Abrantes, Universidad de Salamanca (2002). Ver exposición Heart of Gold                                                                                                                                                     Ver entrevista al autor sobre la exposición           

Eulàlia Valldosera (Vilafranca del Penedès, Barcelona 1964) es reconocida en nuestro país como una de las figuras generatrices de un modo de hacer que recorre transversalmente todos los medios desde una actitud político-personal crítica respecto a cuestiones de género, producción y contexto expositivo. Sus instalaciones lumínicas y su capacidad de escenificación mediante objetos cotidianos y el uso de la tecnología anticiparon la concepción de la práctica artística como un medio que genera eventos específicos más que objetos finitos y fácilmente archivables por los organismos de poder establecidos. Gran parte de las obras que se pudieron presenciar en su reciente individual

Gregory Crewdson nació en 1962 en New York, donde vive y trabaja. Exposiciones individuales suyas incluyen la del Fotomuseum Winterthur, Switzerland (2006), el Kunstverein Hannover, Germany (2005) y SITE Santa Fe, USA (2001). Entre sus exposiciones colectivas se incluyen la del V&A Museum, London (2006), Mori Art Museum, Tokyo (2005), Guggenheim Museum, New York (2004) y Museum of Modern Art, New York (2000). Ver exposición Beneath the Roses

Diane Arbus (Nueva York 1923 – 1971) nació en el seno de una familia judía que le ofreció una infancia privilegiada que transcurrió entre Central Park y Park Avenue. Con 13 años conoció al que sería su marido, Allan Arbus, empleado del departamento de publicidad de la tienda de sus padres, con el que contrajo matrimonio a los 18 años. Tras la II Guerra Mundial la pareja trabajó realizando fotografía de moda en estudio. En 1955 una de sus fotografías fue incluida en la célebre exposición de Edward Steichen en el MoMA: Family of Man y en 1956 Diane abandonaría

El trabajo de Chen Chieh-jen (Taiwan, 1960) se centra en las dimensiones políticas e históricas de la imagen y en los efectos del proceso de globalización de la economía. Su obra se caracteriza por el uso de la fotografía, el vídeo, y las nuevas tecnologías para la producción y edición de las imágenes. Chen Chieh-jen posee una metafórica capacidad de retener e inmovilizar el movimiento, así como la capacidad de suspender la continuidad temporal entre pasado y presente, que crean en su obra la posibilidad de otro modo de entendimiento histórico. Ha expuesto individualmente en FACT (Inglaterra, 2005), Galerie Nationale du Jeu de

La obra de Antoni Muntadas (Barcelona, 1942) aborda temas sociales, políticos y de comunicación, como la relación entre el espacio público y privado dentro de determinados marcos sociales, o los canales de información y la forma en que son utilizados para censurar o promulgar ideas. Sus proyectos se desarrollan en distintos medios: fotografía, vídeo, publicaciones, Internet e instalaciones multimedia. Muntadas ha cursado estudios en la Escuela Técnica Superior de Ingenieros Industriales de Barcelona y en el Pratt Graphic Center de Nueva York, donde reside desde 1971. Ha impartido y dirigido seminarios en diversas instituciones de Europa y Estados Unidos, incluyendo

  Annika Larsson (Estocolmo, Suecia, 1972) vive y trabaja en Nueva York. Realizó un Master en el Royal University College of Fine Arts de Estocolmo y ha tenido exposiciones individuales en el Centre National d’Art Contemporain de Grenoble, Francia; en la Sala Montcada; en elCentro de Arte de Salamanca; Fundación La Caixa de Barcelona; elS.M.A.K. de Gante; el ICA (Institute of Contemporary Art) de Londres y el Espacio Uno del Museo Reina Sofía, entre otros. Ver exposición A Space of Time Ver exposición individual Annika Larsson